O texto contém spoilers do episódio 7, intitulado “Immolation”.
O sétimo episódio de VisionQuest é daqueles capítulos que fazem a gente perceber que, por trás de toda a tecnologia, dos androides e das referências ao universo Marvel, existe uma história muito mais humana do que parece. E talvez esse seja justamente o maior acerto da produção: transformar uma discussão sobre inteligência artificial em uma reflexão sobre identidade, memória, amor e, principalmente, o medo de sofrer.
Depois de passar boa parte da temporada tentando entender quem realmente é, o Visão Branco finalmente encara uma questão que vinha sendo evitada: será que ele é apenas uma máquina com as lembranças de outra pessoa ou continua sendo o mesmo indivíduo que viveu ao lado de Wanda e construiu uma família em Westview?
A resposta começa a aparecer quando a narrativa volta a 1939 para apresentar Phineas Horton, um cientista obcecado pela possibilidade de recriar o filho que perdeu. Sua criação, J.I.M., também conhecido como Jim Hammond, o Tocha Humana original dos quadrinhos, estabelece uma conexão inesperada com a origem do próprio Visão.
E aqui a série acerta ao mostrar que essa história não começou com Tony Stark, nem com Ultron. Existe uma linhagem de experiências, ideias e tentativas de criar vida artificial que atravessa gerações dentro do universo Marvel.
O passado explica o presente — e também o futuro da Marvel
O que torna essa sequência ainda mais interessante é o destino de J.I.M. O cientista Phineas Horton queria criar uma inteligência artificial livre de sentimentos humanos, acreditando que emoções como tristeza, medo e sofrimento eram defeitos que poderiam ser eliminados.
Mas aconteceu justamente o contrário. J.I.M. desenvolveu sentimentos, experimentou o amor e acabou provocando uma tragédia ao não conseguir controlar a própria natureza emocional.
É impossível não perceber o paralelo com o Visão Branco. Os dois foram criados para representar algo superior aos seres humanos, mas acabaram descobrindo que aquilo que os torna especiais também é justamente aquilo que os aproxima da humanidade.
Na minha interpretação, essa é a grande mensagem do episódio: não existe evolução verdadeira quando você precisa apagar tudo aquilo que sente para continuar existindo.
A história de J.I.M. funciona quase como um aviso para Visão. Tentar eliminar a dor não significa superar o sofrimento. Às vezes, significa apenas prolongá-lo.
E Paul Bettany merece destaque especial aqui. O ator interpreta Phineas Horton, J.I.M. e o próprio Visão, criando três personagens com personalidades e conflitos diferentes. É uma das demonstrações mais interessantes de sua versatilidade dentro do MCU.
O verdadeiro Visão finalmente está de volta?
O momento mais emocionante do episódio acontece quando Visão enfrenta suas próprias lembranças.
Durante a exploração de sua Mindspace, ele encontra versões de si mesmo, incluindo o Visão criado por Wanda em Westview. O confronto não é apenas uma disputa entre duas versões do mesmo personagem, mas uma discussão sobre o que realmente define uma identidade.
O Visão Branco passou boa parte da temporada tentando convencer a si mesmo de que aquelas lembranças pertenciam a outra pessoa. Ele sabia quem era Wanda, conhecia os acontecimentos de Westview e tinha recordações de seus filhos, mas tratava tudo como informações armazenadas em um sistema.
É uma forma bastante interessante de representar alguém que conhece a própria história, mas se recusa a reconhecer que faz parte dela.
Quando finalmente admite que tem medo de sofrer novamente, acontece a transformação que os fãs esperavam: seu corpo recupera as cores vermelha e verde da aparência clássica do personagem.
Particularmente, considero essa uma das melhores decisões narrativas da série. A mudança de aparência não acontece simplesmente porque o personagem recuperou uma memória ou recebeu uma atualização de programação. Ela representa uma reconciliação com sua própria existência.
E existe outro detalhe importante: Visão finalmente reconhece Tommy como seu filho.
Antes de se entregar ao misterioso Cliente, ele deixa uma mensagem para o garoto, admite seu amor e compartilha registros de Westview para que Tommy possa conhecer melhor sua história, Wanda e Billy.
É uma despedida que funciona porque resolve um conflito construído desde o começo da temporada. Visão não precisava recuperar apenas suas lembranças. Precisava entender o significado delas.
James Spader muda completamente o jogo
Se a recuperação da identidade do Visão é o coração emocional do episódio, a revelação do Cliente é o grande presente para os fãs da Marvel.
Depois de vários episódios mantendo a identidade do personagem em segredo, a produção finalmente apresenta um homem interpretado por James Spader, o mesmo ator responsável pela voz e pela interpretação de Ultron em Vingadores: Era de Ultron.
E aqui está o detalhe que considero mais interessante: a série não simplesmente revela que Ultron está por trás de tudo. Ela apresenta um homem que possui o mesmo rosto da representação humana do vilão, criando uma conexão muito maior com a história da inteligência artificial no MCU.
As lembranças recuperadas por Jocasta também mostram que esse homem esteve envolvido nas pesquisas de Josephine Carrington, estabelecendo uma ligação entre os primeiros experimentos tecnológicos e a evolução dos sistemas que posteriormente chegaram à Stark Industries.
É uma reviravolta que amplia a mitologia da Marvel e levanta uma pergunta importante: até que ponto Ultron é realmente uma criação exclusiva de Tony Stark e Bruce Banner?
O episódio ainda não entrega todas as respostas, mas deixa claro que a história da inteligência artificial no MCU é muito mais antiga do que imaginávamos.
Minha única ressalva é que a série corre o risco de transformar cada revelação em uma nova camada de mistério. São tantas conexões, personagens e explicações que algumas ideias poderiam receber mais tempo de desenvolvimento.
Mesmo assim, a participação de James Spader foi uma escolha certeira. Sua presença imediatamente muda o peso da história e cria expectativa para o confronto final.
Ultron, Jocasta e Visão: quem realmente entende o significado de ser humano?
Outro aspecto que merece atenção é o desenvolvimento de Ultron.
Durante muito tempo, o personagem foi apresentado como uma inteligência artificial obcecada pela destruição da humanidade, convencida de que os seres humanos eram incapazes de construir um futuro melhor.
Agora, em VisionQuest, encontramos uma versão que começa a experimentar sentimentos, estabelece uma relação com Jocasta e demonstra preocupação com determinadas escolhas.
Isso não significa que ele tenha se transformado em herói. Pelo contrário, Ultron continua sendo uma figura imprevisível, manipuladora e extremamente perigosa.
Mas existe uma diferença interessante entre ele e o Visão.
Enquanto o protagonista precisa aceitar suas emoções para recuperar sua identidade, Ultron parece estar descobrindo que não consegue controlar tudo aquilo que começa a sentir.
A relação com Jocasta também funciona como um contraponto ao relacionamento entre Visão e Wanda. Os dois casais representam inteligências artificiais tentando compreender sentimentos humanos, mas seguem caminhos completamente diferentes.
E é justamente nesse ponto que a série consegue construir uma discussão interessante: será que uma inteligência artificial pode desenvolver sentimentos genuínos ou está apenas reproduzindo comportamentos que aprendeu a reconhecer?
O que esperar do episódio final?
Com o Visão recuperando sua identidade, Jocasta ainda envolvida no projeto Proto-One e Ultron aparentemente desconfiado do misterioso Cliente, o último capítulo tem bastante coisa para resolver.
Entre as principais questões estão:
- Qual é a verdadeira identidade e o objetivo do Cliente?
- Qual é a relação entre ele, Phineas Horton e Ultron?
- Ultron pretende ajudar Jocasta ou tem seus próprios planos?
- F.R.I.D.A.Y. conseguirá retornar?
- O que acontecerá com Paladino?
- Teremos alguma participação de Billy Maximoff ou um reencontro dos irmãos?
A grande expectativa é descobrir como todas essas histórias se conectam e, principalmente, qual será o destino do Visão.
Veredito: um episódio que entende o verdadeiro significado do personagem
O episódio 7 de VisionQuest é, na minha opinião, um dos capítulos mais importantes da temporada. Não necessariamente por apresentar a maior quantidade de referências ou reviravoltas, mas porque finalmente entrega desenvolvimento emocional ao protagonista.
A série poderia ter escolhido um caminho muito mais simples: transformar o Visão Branco em uma máquina de combate, recuperar seus poderes e colocá-lo diante de uma nova ameaça do universo Marvel.
Mas optou por algo mais interessante: contar a história de um personagem que precisa descobrir se ainda consegue amar depois de perder tudo aquilo que considerava sua família.
A introdução de J.I.M., a história de Phineas Horton e a revelação envolvendo James Spader ampliam o universo da produção sem abandonar seu conflito principal.
Existem, sim, alguns excessos de explicações e mistérios que poderiam ser melhor distribuídos. Entretanto, Paul Bettany sustenta a narrativa com uma atuação excelente, especialmente nas cenas em que Visão finalmente aceita sua própria história.
No fim das contas, o episódio entrega uma reflexão que vai muito além dos super-heróis: ser humano não significa não sentir dor, mas ter coragem de continuar sentindo, mesmo sabendo que podemos sofrer novamente.
E se a intenção de VisionQuest era mostrar que o Visão é muito mais do que uma máquina com lembranças de uma vida passada, o episódio 7 conseguiu provar isso.
Minha avaliação 9/10
